Nouveautés / mobilier 20e / atelier vladimir boson
Tissu « Portor » de Mathias Kiss pour Pierre Frey
Vitrine / atelier vladimir boson / Av. Recordon 42, 1004 Lausanne
Inauguration des ateliers vladimir boson et claire lavigne!!!
J’espère vous voir nombreux à l’inauguration et vous souhaite un excellent mois d’octobre!!!
A bientôt!!!
Vladimir
Nouvelles acquisitions en cours de restauration…
The Asteroids Galaxy Tour / Heart Attack
Vitsoe / 620 Chair / Dieter Rams
Vitrine / atelier vladimir boson / Av. Recordon 42, 1004 Lausanne
AnyWhere Galerie / The Abstract Experience / Jean-Luc Manz
Kvadrat / Raf Simons
Memphis / Ettore Sottsass / Peter Shire / Michele De Lucchi
Vitrine / atelier vladimir boson / Av. Recordon 42, 1004 Lausanne
Cassina / Carlotta / Tobia Scarpa
Delphine Coindet (artiste), Pecker Molleton Set, tissus FEBRIK – réf: Gentle Fuchsia (corps), Twill Midnight (roues), Uniform Natural (bec) (photo © Annik Wetter)
Pecker Molleton Set no 1, tissus FEBRIK – réf: Summit Flash (corps), Twill Fuchsia (roues), Uniform Aquatic (bec)
Fauteuils de Marco Zanuso, tissu Lorca – réf: Kiss velours MLF2090-20
Modules de Dieter Rams, tissu Johanna Gullichsen – réf: Doris Blue
Tabourets de Eero Saarinen, tissu Camira – réf: Aquarius Aristotle JA416
Little miss design (www.littlemissdesign.ch), fauteuil années 50, tissu Gudbrandsdalens – réf: Handal 130
Module en mousse années 70, tissu FEBRIK – réf: Stitch Passion
Banc avec coffre de rangement années 60, tissu Lelièvre – réf: Reverso aqua 0717-08
Chaises années 50 (stock), tissu Johanna Gullichsen – réf: Doris Blue
Fauteuil années 50, tissu (siège) FEBRIK – réf: Uniform June, tissu (dossier) FEBRIK – réf: Cross Charcoal et tissu (accotoirs) FEBRIK – réf: Gentle Aquatic
1 carte / 1 artiste
Le visuel de la cinquième carte postale, éditée à 500 exemplaires, pour l’atelier vladimir boson, est réalisée par les photographes lausannois Daniela Droz et Tonatiuh Ambrosetti.
Originaires du Tessin, Daniela Droz (1982) et Tonatiuh Ambrosetti (1980) ont obtenu leur Bachelor à l’Ecole cantonale d’art de Lausanne où ils enseignent désormais à leur tour la photographie.
Parallèlement à leur métier de photographe indépendant, ils travaillent tous deux régulièrement sur des projets plus personnels.
Nouvelles acquisitions de l’atelier vladimir boson et claire lavigne
1 Système de sièges Gavina « Malitte » de Roberto Sebastian Matta, 1966 VENDU
5 chauffeuses Ligne Roset « Safi » de Michel Ducaroy, 1970 (en cours de restauration)
2 modules Vitsoe & Zapf « RZ 62 » de Dieter Rams, 1962 (tissu « Dot Chocolate », FEBRIK) CHF 2000.-
1 banc avec coffre de rangement, 1960 (tissu « Reverso aqua », Lelièvre) VENDU
6 chaises danoises, 1950 (tissu « Doris Blue », Johanna Gullichsen) CHF 1600.-
1 fauteuil, 1950 (siège, tissu « Uniform June », FEBRIK, dossier, tissu « Cross Charcoal », FEBRIK et accotoirs, tissu « Gentle Aquatic », FEBRIK) VENDU
1 table basse Arkana de Maurice Burke, 1960 CHF 400.-
2 tables basses, 1970 (fibre de verre, jaune et orange) CHF 200.-/pièce
1 miroir BMB Italy, 1980 CHF 380.-
2 assiettes Rosenthal « Themes & Variations » de Piero Fornasetti CHF 60.-/pièce
Vous pouvez obtenir des renseignements complémentaires (photos, dimensions, etc…) à l’adresse mail suivante: atelier@vladimirboson.com
Roberto Sebastian Matta, qui a d’abord suivi une formation d’architecte dans son Santiago natif, est surtout connu comme expressionniste abstrait et peintre surréaliste. Après avoir terminé ses études, il s’installe à Paris et travaille brièvement dans l’atelier de l’architecte Le Corbusier. Ses intérêts vont, bientôt, vers la peinture et il rejoint le cercle de Salvador Dali, André Breton et René Magritte.
Roberto Sebastian Matta a ensuite rencontré Dino Gavani, qui a invité le peintre à concevoir un meuble pour Gavina. Le résultat obtenu est le « Malitte », une collection ludique de formes en mousse qui peut être empilée pour former un mur ou utilisée comme mobilier de salon.
Lorsque Knoll a acquis Gavina, deux ans plus tard, le « Malitte » fût l’un des modèles conservés pour la gamme de produits Knoll jusqu’en 1974.
Le « Malitte » fait partie, aujourd’hui, de la collection du Museum of Modern Art (MoMA) à New York.
Né à Lyon en 1925, Michel Ducaroy, après avoir obtenu un diplôme de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts (section sculpture) de sa ville natale, intègre l’entreprise familiale, l’usine Chaleyssin, qui produit des meubles contemporains.
En 1954, il entre au service du fabricant de sièges Roset, dont il dirige pendant toute sa carrière le département design. Alliant un marketing perspicace à une technologie performante, il met à profit les nouveaux matériaux des années 1960-1970 (mousse, ouate, plastique thermoformé). Il édite ainsi des sièges qui connaissent un grand succès, comme Adria (1968), le premier salon composable avec une assise près du sol. Suivront Kashima, Koufra, Safi ou Kali.
Présenté en 1973 au Salon des arts ménagers à Paris, Togo, le canapé-coussin entièrement en mousse de polyester sans armature ni dossier, vaudra la célébrité à Michel Ducaroy.
Dieter Rams, veritable icône vivante du design, a construit sa carrière autour de la marque Braun, pour laquelle il est responsable design pendant près de 40 ans.
Dieter Rams a expliqué son approche du design avec la phrase « Weniger, aber besser » qui se traduit librement par « Moins, mais avec la meilleure exécution ». Rams et son équipe ont créé de nombreux produits mémorables pour Braun. Dieter Rams est également connu pour avoir conçu, dans les années 1960, une collection de meubles pour Vitsoe & Zapf, dont le système universel d’étagères 606 et le programme de sièges RZ62.
Dieter Rams voulait créer un fauteuil qui soit luxueusement confortable, tout en restant visuellement léger. Doté, en outre, d’un revêtement amovible, ce mobilier constitue un classique du design, officiellement décrit comme une oeuvre d’art en 1973.
Récompensé à de nombreuses reprises, ce mobilier fait partie, aujourd’hui, de la collection du Victoria and Albert Museum (V&A) à Londres.
Vues d’atelier…
Ettore Sottsass pour Glas Italia
Cette série de six miroirs intitulés « Gli Specchi di Dioniso » (Les Miroirs de Dionysos) a été dessinée par Ettore Sottsass pour Glas Italia, quelques mois avant sa mort. Laissant libre court à sa fièvre créatrice, Ettore Sottsass a donné naissance à cet ensemble de miroirs de formes et de tailles diverses, composés en verre laminé colorié, en cristal laminé colorié et en cristal laqué.
Design Days 2014
Design Days est une manifestation culturelle organisée par l’association Design Days et le magazine Espaces contemporains dont la 6e édition aura lieu du 25 au 28 septembre 2014 aux Ateliers Industriels Mayer & Soutter à Renens. Design Days présente des expositions originales et rassemble dans un lieu à l’architecture très particulière une sélection de créateurs suisses et internationaux, éditeurs er revendeurs de mobilier contemporain.
On termine cette newsletter avec l’exposition « De la Morges au Beltrame » Immagini de Sandro Santoro au Musée Alexis Forel à Morges.
« Le 30 mars 2013, je suis parti à pied, tout seul, depuis le Théâtre Trois P’tits Tours. Mon but était de relier mon lieu de naissance (Morges) au lieu de naissance de mes parents (Petrizzi, Calabre).
J’ai traversé l’Italie en marchant. J’ai parcouru plus de 1850 kilomètres. J’ai rencontré des personnes. J’ai découvert des paysages inconnus.
J’ai ramené des images: tantôt reflet de mon état d‘âme au moment de prendre la photo tantôt souvenir tangible des rencontres et des curiosités offertes par mon parcours. Par ces images, le voyage nous appelle. En route, toujours. »
— Sandro Santoro
Sandro Santoro est né à Morges de parents immigrés italiens. Après avoir grandi dans la région morgienne, il s’est formé à la Scuola Teatro Dimitri. Il est comédien, metteur en scène et fait partie de l’association naphtaline et du Théâtre Trois P’tits Tours. Cette marche est le premier volet du projet intitulé « Andata e Ritorno ».
Musée Alexis Forel
Du 28 août au 28 septembre 2014
Vernissage jeudi 28 août 2014 dès 18h30
Je vous souhaite une belle rentrée et vous donne rendez-vous prochainement!!!
A bientôt!!!
Vladimir
Pour des petits déjeuners nordiques…
Ambiances scandinaves, avec les plateaux aux motifs graphiques de Johanna Gullichsen, désormais disponibles à l’atelier vladimir boson.
Dimensions petit plateau: 32×15
Dimensions grand plateau: 43×33
Coloris: noir, bleu, jaune, bordeaux et brique
Matière: multipli de bouleau mélaminé
Prix petit plateau: CHF 42.-
Prix grand plateau: CHF 68.-
Ligne Roset / Asmara / Safi / Kali / Togo
BBB Bonacina / Flap / De Pas, D’Urbino, Lomazzi
dEUS / Roses
Tapis contemporain / Kinnasand
L’atelier vladimir boson sera en vacances du 29 juillet au 12 août 2014.
Bel été à tous!!!
Kvadrat / Raf Simons
Delphine Coindet / Entrelacs / atelier vladimir boson / Av. Recordon 42, 1004 Lausanne
Vitrine / atelier vladimir boson / Av. Recordon 42, 1004 Lausanne
Editeur de tissus / Johanna Gullichsen
Valentina / Guido Crepax
L’atelier vladimir boson et l’atelier claire lavigne emménagent dans un nouveau lieu à l’Avenue Recordon 42 à Lausanne!!!
Dans notre espace exposition/showroom, vous pourrez découvrir une sélection de mobilier 18e – 20e siècle, ainsi qu’un vaste choix de collections de tissus d’ameublement et de rideaux.
Un assortiment de tapis contemporains sera également proposé prochainement.
Nous nous réjouissons de vous y accueillir!!! (Nos ateliers restent ouverts en été, une inauguration se fera en septembre…)
atelier vladimir boson / atelier claire lavigne
Av. Recordon 42
1004 Lausanne
mardi – vendredi: 9h – 18h
samedi: 13h – 17h
www.vladimirboson.com
www.clairelavigne.com
Pecker Molleton Set, shooting photos par Daniela & Tonatiuh
Plus de photos sur le site www.vladimirboson.com/pecker
Le célèbre créateur de mode Raf Simons a imaginé une collection de tissus d’ameublement pour la maison danoise Kvadrat. Le fruit de cette collaboration, qui révèle des pièce chaleureuses aux détails travaillés, est a découvrir à l’atelier vladimir boson, dès ce mois!!!
Raf Simons s’est associé à la maison de tissus d’ameublement Kvadrat, afin d’imaginer des tissus destinés à la décoration. Pour cette collaboration, le couturier s’est inspiré du travail des plus grands designers du XXe siècle tels que Jean Royère, Pierre Jeanneret ou encore Hans Wegner.
Le directeur des collections féminines de la maison Dior a souhaité insuffler un aspect esthétique à l’univers de l’ameublement. L’artiste a voulu donner une véritable identité aux tissus, travaillant plus particulièrement sur les bouclés et les tweeds. Son objectif était de proposer des textures plus riches, avec une qualité sculpturale et une sensibilité tactile.
Raf Simons a choisi des couleurs chaudes et très pigmentées pour que les tissus amènent une note conviviale et cosy à la décoration d’intérieur.
Tissu réf: Pilot, disponible en 10 coloris
Tissu réf: Harald 2, disponible en 20 coloris
Tissu réf: Sunniva 2, disponible en 24 coloris
Tissu réf: Vidar 2, disponible en 22 coloris
Tissu réf: Sonar 2, disponible en 8 coloris
Tissu réf: Balder 3, disponible en 19 coloris
Danskina par Hella Jongerius
A l’occasion du Salon du meuble Milan 2014, l’éditeur de tapis hollandais Danskina (qui fait dorénavant partie du groupe Kvadrat) a présenté la première collection imaginée par la designer Hella Jongerius en tant que nouvelle directrice artistique.
Les échantillons de tapis Duotone et Bold, conçue par Hella Jongerius elle-même, sont désormais disponibles à notre showroom!!!
Tapis réf: Duotone, disponible en 10 coloris, dimensions sur-mesure
Tapis réf: Bold, disponible en 7 coloris, dimensions sur-mesure
On continue avec les tapis, avec l’arrivée des collections contemporaines de la maison suédoise Kinnasand.
Teintes douces, formes claires et contemporaines, imprimés tendance: depuis plus de 200 ans, la maison suédoise Kinnasand conçoit des collections de textiles haut de gamme dans un esprit nordique où design et qualité sont indissociables.
Tapis réf: Vintage Plain, disponible en 9 coloris, dimensions sur-mesure
Tapis réf: Now, coloris et dimensions sur-mesure
Tapis réf: Norma, coloris et dimensions sur-mesure
Tapis réf: Keit, coloris et dimensions sur-mesure
Tapis réf: Crux, coloris et dimensions sur-mesure
Je vous souhaite un bel été et n’hésitez pas à passer nous voir!!!
A bientôt!!!
Vladimir
Pecker Molleton Set / Backstage shooting / Daniela & Tonatiuh
L’atelier vladimir boson et l’atelier claire lavigne emménagent dans un nouvel espace à l’Avenue Recordon 42 à Lausanne!!!
Pecker Molleton Set / Teaser / Daniela & Tonatiuh
Pecker Molleton Set / Backstage shooting / Daniela & Tonatiuh
L’Hebdo… Merci Annabelle!!!
Pecker Molleton Set / Shooting / Daniela & Tonatiuh
de Sede / DS-600 / Ueli Berger, Eleonore Peduzzi-Riva, Heinz Ulrich, Klaus Vogt
COR / Orbis / Luigi Colani
Editeur de tissus / Johanna Gullichsen
Vitsoe / 620 Chair / Dieter Rams
Rideaux, tissu IKEA – réf: Malin Cirkel
Tabourets de Eero Saarinen, tissu Kvadrat – réf: Tonus 3 135
Pecker Molleton Set no 7, 1, 14, 79
Création Baumann, tissu Pano Karo col. 421
Des tissus en dégradés…
Canapé Blur de Marc Thorpe pour Moroso
Tissu FEBRIK – réf: Blur
Ligne de linge de maison Nuée
Ligne de linge de maison Nuée
Tissu Dedar – réf: HORIZON
Tissu Création Baumann – réf: EOS
1 meuble de l’atelier vladimir boson / 1 histoire
Tabouret XO “Bubu 1er” de Philippe Starck, 1991 (jaune)
Dimensions: 32.5×43
Prix: CHF 40.-
Ludique, pratique et démocratique, Bubu 1er prend le pouvoir en 1991. Créé pour le catalogue des 3 Suisses puis édité par XO, ce singulier tabouret séduit immédiatement les foules par son prix abordable et son design révolutionnaire. Fort des dernières avancées techniques, Bubu 1er est fabriqué en polypropylène et se décline en un large éventail de couleurs translucides ou opaques, héritées des 80’s. L’objet lui-même s’impose en conquérant dans notre intérieur, se métamorphosant tour à tour en tabouret, sculpture, table d’appoint, coffre de rangement ou même seau à champagne! On s’attache à Bubu, on l’aime, on se l’approprie: Starck a bel et bien réussi son pari d’établir un lien affectif entre l’objet et le consommateur.
« Bubu, le seul roi à notre service depuis 20 ans. Les autres devraient prendre exemple » déclare le facétieux Philippe Starck à propos de son « altesse sérénissime » Bubu 1er. Le nom « Bubu » est en fait le détournement du patronyme d’un autre roi célèbre, le Ubu roi d’Alfred Jarry. Personnage grotesque et ridicule tiré de la pièce éponyme qui mêle farce, satire, provocation et humour gras.
Adoubé et désigné comme emblème royal de la modernité, le tabouret Bubu 1er trône magistralement dans tous les musées d’arts décoratifs de la planète.
Vous pouvez obtenir plus d’informations concernant ce tabouret à l’adresse mail suivante: atelier@vladimirboson.com
La galerie Thaddaeus Ropac est heureuse de présenter le cinquième grand projet de son espace de Pantin à Paris, avec l’exposition « 45 Years of Portraits. 1964-2014 » de l’artiste américain Alex Katz.
Né en 1927 Alex Katz vit et travaille à New York. Il puise ses influences non seulement dans la scène picturale, cinématographique et publicitaire américaine de son époque tout en convoquant la tradition européenne de la peinture avec des évocations stylistiques de Ingres à Matisse. Le travail de Katz se nourrit d’ambivalences aussi bien dans le choix de ses sujets alternant essentiellement les genres du paysage et du portrait que dans leur propre représentation, oscillant entre la figuration du sujet et l’abstraction du second plan. Cependant l’artiste demeure fidèlement dans la continuité d’une sublimation esthétique.
Cette exposition monographique regroupera une centaine d’oeuvres; elle dévoilera des tableaux historiques datant du début des années 1960 et 1970 et réunira également des oeuvres plus récentes des années 80 jusqu’à nos jours. L’exposition présentera non seulement des peintures monumentales, des esquisses plus intimistes et plus sommaires mais aussi une partie du travail d’Alex Katz moins connue et moins présentée, celle des «cut-outs». Ces derniers, découpés dans un support métallique peint et installés au mur, apparaissent telles des silhouettes autonomes qui se détachant et flottant dans leur composition, consacrant l’autonomie de la figure.
Galerie Thaddaeus Ropac
Du 2 mars au 12 juillet 2014
On termine cette newsletter avec l’exposition de l’artiste Jean Crotti à la galerie Skopia à Genève.
Galerie Skopia
Du 23 mai au 5 juillet 2014
Je vous souhaite un bon mois de juin et vous donne rendez-vous en juillet…
A bientôt!!!
Vladimir